¿Qué es una licencia maestra para grabaciones de música?

Una licencia maestra le otorga al titular de la licencia el derecho a utilizar una pieza musical grabada en un proyecto multimedia, como una película, un programa de televisión, un anuncio publicitario u otra creación visual o proyecto de audio. Se obtiene una licencia maestra de la persona que posee la grabación, que es la parte que financió la grabación. Por lo general, estos derechos residen en el sello discográfico si no es el artista independiente.

Master License vs. Sync License

Obtener una licencia maestra es solo el primer paso, porque para utilizar la pista en su totalidad, se necesita una licencia de sincronización o sincronización, además. Una licencia maestra difiere de una licencia de sincronización en que una licencia de sincronización le otorga al titular de la licencia el derecho a usar la composición y a volver a grabar una canción para usarla en un proyecto de medios, mientras que una licencia maestra le otorga al titular de la licencia el derecho de usar una licencia previa. Canción grabada en un proyecto multimedia.

Generalmente se requiere una licencia de sincronización del editor junto con una licencia maestra del propietario maestro para usar una versión preexistente de una canción con un proyecto visual.

Una licencia maestra solo se puede emitir para una canción a la vez. Incluso si alguien quiere usar un álbum completo en un proyecto, se debe obtener una licencia para cada canción individualmente.

Elementos de licencia maestra

Varias entidades, incluidas las compañías discográficas, a menudo comparten la propiedad de una pieza musical, por lo que todos tienen que aprobar el uso de las grabaciones maestras que poseen conjuntamente.

Este acuerdo cubre el alcance de cómo se utilizará la música, incluido el derecho a reproducir o interpretar la música públicamente. Según RocketLawyer.com, la compensación, el crédito de la pantalla y las representaciones y garantías del músico y el productor incluyen términos adicionales incluidos en el acuerdo.

Es probable que surjan conflictos cuando la etiqueta de registro es propietaria del maestro. Por ejemplo, si está satisfecho con una tarifa de licencia de $ 5,000, pero la etiqueta de registro que posee al maestro y tal vez incluso los derechos de autor exige $ 20,000. Si eso no está en el presupuesto del cliente, lo rechazarán y encontrarán otra opción, dejando a la compañía discográfica en el frío.

Reteniendo los derechos de los maestros

En un contrato de grabación típico, renunciar a los derechos de autor es la forma en que un músico obtiene el apoyo financiero de la etiqueta para financiar la grabación y el lanzamiento del álbum. Si realmente reembolsa la inversión de la etiqueta (su anticipo) a través de ventas récord o el pago de regalías de los artistas, un proceso denominado recuperación, entonces puede compartir parte de los ingresos de la licencia maestra.

Mantener los derechos principales es el boleto para generar ingresos, y aún hay más para ganar con el aumento de los sitios de transmisión y las oportunidades móviles. Eso plantea la cuestión crítica de si debe intentar mantener sus derechos de maestro o firmarlos en una etiqueta para asegurar un trato. Sin embargo, no tiene que ser todo o nada, ya que hay algunas opciones intermedias:

Reversión de los derechos de master

Al firmar un contrato de registro, puede negociar la devolución o la reversión de la propiedad principal después de un período determinado. Por lo general, un álbum tiene una vida útil de uno a tres años antes de que un artista lance el siguiente, por lo que puede solicitar que la propiedad vuelva a usted después de unos dos a cinco años.

Por supuesto, entonces dependerá de usted negociar cualquier acuerdo de licencia ya que la etiqueta quedaría fuera de la imagen.

Participación en los ingresos

En este modelo, un músico independiente que no quiere lidiar con el negocio de licencias de música hace un trato con la etiqueta para servir como el representante de licencias maestro.

Este acuerdo de licencia maestra le da a la etiqueta un recorte en el rango del 15 por ciento al 25 por ciento de las ganancias por licencias, mientras que le permite al artista retener una gran participación en los ingresos además del control de las grabaciones maestras.