Cómo desarrollar tu voz para TV o radio

Las personas que trabajan en transmisiones quieren desarrollar su voz para la televisión o la radio para que suenen profesionales en el momento en que hablan por primera vez con un micrófono. Hace décadas, encontrar su voz de transmisión era simple. Los hombres trataron de hablar con la voz más profunda posible, mientras que las mujeres querían sonar felices como si acabaran de hacer una tarta.

Hoy en día, tal discurso suena artificial en el aire, lo que a menudo hace que el público desconfíe de lo que se dice. El entrenamiento vocal significa que suena menos como un locutor y más como su persona natural cuando se enciende el micrófono del televisor o la radio.

Cambia tus expectativas

Oprah Winfrey y Bill O'Reilly son personas muy diferentes en la televisión, al igual que Ryan Seacrest y Howard Stern en la radio. Pero hay algo que todos tienen en común en el aire.

Vocalmente, no suenan como locutores. Independientemente de si están leyendo un guión o un anuncio, todos suenan como si estuvieran hablando con usted de forma natural, como si estuvieran sentados a su lado para tener una conversación.

Cuando comenzó su carrera en los medios, es posible que haya caído en una trampa común de tratar de imitar a alguien famoso. Tal vez querías las profundidades de James Earl Jones o los sonidos seductores de Susan Sarandon. Pero el tiempo que pasas tratando de sonar como alguien más está mejor dedicado a sonar más a ti mismo.

Las superestrellas de los medios en el aire son aquellas con la capacidad natural de comunicarse. Ser natural comienza con el sonido natural, no tratando de emular a alguien a quien admiras. En los últimos años, todos los aspectos de la transmisión se han vuelto menos formales, incluidas las vocales.

Escucha tu voz

Para crear una voz de emisión de sonido natural, escúchate. Grabe una conversación que tenga con un amigo y compárela con la forma en que suena en el aire.

Lo que quieres escuchar es el tono de tu voz. Una conversación tiene picos y valles en inflexión, velocidad y énfasis. Con demasiada frecuencia, una voz de transmisión suena plana, especialmente cuando está leyendo un guión. El extremo opuesto es una transmisión vocal con un golpe repetitivo, que suena cantado porque el tono sube y baja a la misma velocidad en cada oración.

Aquí hay un ejercicio: tome un guión que leería en el aire y déjelo a un lado. Ahora grabe a sí mismo diciendo la misma información, no en forma de guión, sino como se lo diría a un amigo. Ese es el estilo de entrega vocal que desea en el aire.

Retoca tus guiones

Las personas con un sonido más natural en la televisión y la radio suelen leer guiones escritos por otra persona. Eso no significa que la copia no se pueda ajustar para que se ajuste a su estilo de entrenamiento vocal.

A veces es tan simple como cambiar las palabras. Un guión de noticias que habla de que el estado está mejorando la "infraestructura de transporte" sonará como un documento gubernamental en el aire, sin importar quién lo lea. Reemplace ese lenguaje burocrático por "caminos y puentes", e instantáneamente ha hecho que la información sea más fácil de entender y entregar.

Dependiendo del guionista, las oraciones pueden ser demasiado largas o demasiado cortas. Las oraciones que son demasiado largas son difíciles de hablar de manera efectiva porque solo estás esperando el final para poder respirar. Muchas oraciones cortas y entrecortadas emiten un sonido de ratas y tatuajes en el aire.

El mejor enfoque es variar la longitud de las oraciones. Así es como la gente habla en una conversación normal. Si está atascado con una línea larga y complicada que está repleta de información, entonces asegúrese de que la siguiente línea sea corta. Se sorprendería de cómo hacer ese ligero cambio ayudará a su voz de transmisión.

Desarrollar habilidades Ad-Lib

Suena extraño, pero la liberación de anuncios sin un script es más fácil y más difícil para desarrollar su voz de transmisión que leer una copia impresa. El entrenamiento vocal requiere que sobresales en ambos.

La liberación de anuncios puede ser más fácil porque simplemente estás hablando por un micrófono. Suena natural porque está hablando, tal como lo hace en casa o por teléfono. Las palabras que elija son las suyas, no las de un guionista.

Convertir el lenguaje cotidiano en algo que un periodista diría invalida su capacidad de sonar natural y levanta una pared entre usted y su audiencia. Los espectadores no sienten que están viendo tu verdadero yo por la forma en que eliges hablar con ellos, en lugar de hablar con ellos.

Los anunciantes de deportes son engañados todo el tiempo por los clichés cansados ​​que usan. Pero cuando Al Michaels dijo: "¿Crees en los milagros?" cuando el equipo de hockey de los EE. UU. obtuvo una improbable victoria sobre la Unión Soviética en los Juegos Olímpicos de 1980, capturó el momento al sonar como un amigo y no como un locutor cliché. Es por eso que esa línea es tan memorable hasta hoy.

Practica el entrenamiento vocal

No puedes transformar tus habilidades de entrenamiento vocal de la noche a la mañana. Se necesita el tipo correcto de práctica para sentirse tan cómodo en el aire que no puede dejar de sonar como usted.

Grabarte a ti mismo, tanto leyendo de un guión ad libbing. Lo ideal es que suene igual, porque los mejores profesionales de medios pueden cambiar sin problemas entre los dos sin cambiar su voz de transmisión.

Evite agregar trucos mecánicos mientras practica, como detenerse deliberadamente durante dos segundos y decir: "El bebé sobrevivió al choque. (Pausa) Su madre no lo hizo". El objetivo no es sonar como un orador que pronuncia un discurso a las masas, sino ser personal e íntimo con cada miembro de la audiencia. Este no es el discurso público que puede haber aprendido en la escuela secundaria o la universidad.

Grabar su voz también lo ayudará a decidir si perder el acento lo ayudará a desarrollar su carrera fuera de su región natal. En estos días, hay menos énfasis en los medios de comunicación para que todos suenen como si crecieran en la misma calle en el Medio Oeste. Si creció en Nashville, Chicago o Boston, mantener parte de su dialecto regional puede ayudarlo a usted y a su compañía a construir su marca de medios.

Nadie ha terminado realmente de desarrollar su voz de transmisión. Tomarse el tiempo para dominar el entrenamiento vocal se verá recompensado a medida que avance en su carrera de medios.